62岁的姜文,性子还是那般随性不羁。
新作原本定名《英雄出少年》,在网友长达一年的调侃声中,更名为《你行!你上!》。
瞥一眼英文译名“Let the Music Fly”,俨然就是《让音符飞》的意境。
再看看片方发布的这张海报。
姜文留着中分长发,挺着食指向前冲,神情已至化境;
身旁的儿子仰头弹琴,技艺精妙绝伦,沉浸到发丝都在飞扬。
若你以为这只是部天才成名记,那又被姜文的“障眼法”骗了。
这些年姜文的电影,从不止于讲故事,甚至很多时候,他根本不讲故事。
看完完整预告,结合片方最新剧情信息,我才发现全片藏着四大惊喜、两大反差,还有两个疑问。
咱们先聊四大惊喜。
01、主角是郎朗不新鲜,真正出人意料的是一家三口的角色姓名
去年影片刚曝光时,剧情简介还是学琴少年蜕变的故事。
当时不少人猜测,原型或许是郎朗。
如今姜文彻底摊牌,故事里的天才少年就是郎朗。
这倒不算意外。
你绝对想不到的是,姜文连角色名字都直接用了郎朗原名。
放眼国内外,这类人物传记片通常会对名字稍作改动。
因为电影创作是艺术加工过程,需要设计情节冲突引爆情感,否则就成了枯燥的纪录片。
但处理不好,很可能引发场外矛盾。
此前陈可辛的《中国女排》、邓超的《中国乒乓》,都遇到过类似问题。
姜文却毫无顾虑,坚持用本人原名。
再看姜文饰演的父亲,角色名叫郎国任;
马丽饰演的母亲,角色名叫周秀兰。
要是影片拍到学琴少年婚后情节,妻子的名字大概率会是吉娜·爱丽丝。
换个角度看,郎朗作为当今世界古典音乐界的超级巨星,成长历程本就充满传奇。
姜文选择拍这样极具感染力的故事,还毫不避讳用真实姓名,足见他对自己或影片的绝对自信。
只是正片上映时,郎朗本人恐怕还是会大吃一惊。
02、阵容比《酱油弄》还强劲,每位都在尝试“突破”过往形象
如今的大导演都爱堆明星。
从张艺谋到陈凯歌,再到拍《酱油弄》的陈可辛,皆是如此。
现在姜文也加入了这一行列。
除他自己继续担纲男一号,其他演员都是顶流大腕。
好几位是首次参演他的电影,姜文却直接让他们颠覆以往形象。
饰演母亲的马丽,没了毒舌属性,一身红裙悠闲骑车载娃;
一头灰白发的于和伟,摘了蜘蛛侠面具,形象癫狂不羁;
胡歌依旧英气十足,头探出车窗外竖大拇指,随即挑眉一笑;
雷佳音造型略显邋遢,叼着烟望天空,眼神满是惊愕;
辛芷蕾应该饰演老师,抱着满头泡沫的孩子,目前还看不出究竟在演哪出;
动作巨星甄子丹,这里不挥拳头了,留起大背头,钢琴技艺登峰造极;
形象最奇特的是王传君。
长发遮双颊,还留了点胡渣,看着要么是艺术家,要么是精神异于常人。
这般强大的阵容固然是惊喜。
比较意外的是,姜文妻子周韵作为以往雷打不动的女一号,这次并未参演。
03、档期更换背后藏着深意
上月参加《让子弹飞》映后活动时,姜文已宣布新片7月15日上映。
这次正式定档,上映时间却调至7月25日,推迟了10天。
整个7月,原本最受期待的国产片有三部。
一部是陈佩斯自导自演的《戏台》,定档7月17日;
一部是大鹏自导自演的《长安的荔枝》,定档7月25日;
还有一部是姜文弟弟姜武主演的《731》,定档7月31日。
姜文这么一调整,几乎要和《长安的荔枝》正面交锋。
还要面对亲弟弟新片抢占排片,《戏台》若口碑爆火,也会提前分走部分排片。
最直接的后果就是撞档流失大量票房。
按理说,7月15日是姜文的最佳选择,提前进场能稳住排片。
但这么多年来,姜文对自己向来充满自信。
能感觉到,他似乎想让大家一起发力,把电影市场彻底炒热。
这样一来,无论哪部影片口碑爆火,其他影片都能一同受益。
04、披着“成功学”外衣,终究藏不住姜文的野心
至少从预告来看,姜文这部新片满是“成功学”气息。
这种气息体现在他的台词里。
“天花板上头是啥啊?”
“再往上呢?”
“还往上呢?”
“那是金字塔塔尖。”
“我说的,就是那旮。”
再看故事,一位划时代钢琴家的诞生,似乎更贴合成功学主题。
但姜文的电影,从来都不只是简单的娱乐作品。
它们往往藏着深刻的思想内涵和对时代的独特洞察。
具体到这部《你行!你上!》,它不会只是少年成才的励志故事。
看片方最新更新的剧情,就能隐约闻到熟悉的姜文味道:
“这是一对父子的传奇冒险,也是两个野心家的一拍即合。”
“弹琴胜似取经,八十八键多过八十一难。”
再看男一号是姜文。
若这场冒险是盘棋局,这位父亲才是真正的下棋人。
他是影片的戏核,故事的灵魂。
《让子弹飞》里,张牧之凭一己之力搅动鹅城,掀起风暴;
这部《你行!你上!》中,父亲要带儿子闯进美国艺术殿堂。
社会等级秩序、文化艺术秩序,或是其他秩序,都该变变了。
只要有本事,你行!你上!
咱们再看两大反差。
01、说东北话的姜文,这次对自己这么“狠”?
好演员往往擅长演自己。
他们自带足够魅力,遇到各类角色都能“融合征服”,再赋予角色新生命。
姜文就是这样的演员。
他五官的霸道感、嗓音自带的野性,能瞬间让观众沉迷。
这是演员天生的“超能力”,后天再练也难拥有。
但这次,姜文不知为何,偏要“自断双臂”。
看预告,他一开口就是浓浓的东北话。
再配上卷发、银框眼镜。
原本的姜文,几乎完全消失了。
姜文为何要这么做?
皮哥理解,他是想让自己更适配故事。
以往姜文的角色多比较高大,他能直接靠自身条件让观众信服。
从曹操到张牧之,皆是如此。
但这次是现代故事,他演底层父亲。
或许他想通过口音改变,让观众忘掉原来的姜文,让角色更有生活感,离观众更近。
另一方面,东北话自带诙谐感,契合影片喜剧定位。
反差拉满了,风险也拉满了。
对很多喜爱他的观众来说,实际视听形象和记忆中的姜文差距太大,容易产生偏差,导致观感别扭。
总体来看,这是步险棋。
即便他是姜文。
02、现代故事,却有超现实魔幻风格?
拍现代题材,不像姜文以往的选择。
但看完预告会发现,全片还是熟悉的姜文风格。
父亲带儿子闯荡琴坛,画面却是超现实风格,还掺着点荒诞感。
比如两人在楼顶水池里凌波微步,下秒滑倒,身体飞转;
比如几架直升机挂着白底红字条幅贴海面飞,下面还有海鸥;
比如父子在飞驰的火车间玩真人穿梭;
再比如男孩戴动物面具,在上流殿堂弹琴弹到飞升忘我;
还有夕阳下树旁的黑色人影,仿佛一秒回到《太阳照常升起》。
这些画面堆在一起,恍惚间还以为在看《一步之遥》。
这种反差组合很姜文,他不爱走寻常路。
但难点在于,这种略显疯癫的风格,观众会不会买账?
毕竟2014年《一步之遥》上映时,姜文也相当自信。
预售票房破3亿,他甚至豪言“要把同期上映的《变形金刚4》打趴下”。
结果正片上映后,网上差评一边倒。
票房急转直下,最终只有5.13亿,着实让姜文摔了个大跟头。
所以11年后,这种超现实喜剧风格能否重新打动观众,还得等时间验证。
最后咱们看全片留下的两个疑问。
第一个疑问:两位演员为何“缺席”演员表?
第一位是姜文的大儿子姜马虎。
最早演员名单里有他,由此传出姜文要捧儿子的说法。
如今看演员表,饰演郎朗的有三位演员,分别对应童年、少年、青少年时期。
姜马虎今年19岁,若演郎朗,只适合青少年时期。
难道儿子参演从来都不是事实?
第二位是赵本山。
赵本山最初也在名单中。
但最新演员表中,他也不见了。
一同消失的还有赵家班几位演员。
这到底是姜文的障眼法,还是另有原因?
不过说实话,赵本山参演其实挺合适。
毕竟郎朗8岁时,赵本山亲手给过他300块压岁钱。
老赵亲自出镜情景再现,绝对能给影片加分。
第二个疑问:郎朗和姜文,到底谁先主动的?
可以确定的是,姜文既然用了真实姓名,剧本应该征得对方一家认可了。
再往前推,拍郎朗传记这事,到底是谁先提出的?
郎朗如今已是享誉世界的钢琴大师,但中国人普遍内敛,他应该不太会提这种要求。
更大可能是,姜文某天听说郎朗父亲的故事,突然来了灵感。
不过随着影片路演开启,这个疑问定会有答案,只是时间问题。
对姜文而言,时隔7年再出新片,面对的电影市场早已天翻地覆。
《哪吒2》的154亿票房,闯出了中国电影市场的无限可能。
与此同时,观众审美也今非昔比。
自信的姜文,这次能否重新引领中国电影,带动暑期档热潮,我们拭目以待。

